Archiletras

Palabras para un diccionario del teatro español actual

Academia de las Artes Escénicas de España. Su misión es «potenciarlas, dignificarlas y defenderlas». Edita informes anuales, entre otras publicaciones. La preside el productor Jesús Cimarro (gestor de los teatros Bellas Artes y La Latina; director del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida desde 2012).

ActuaciónAAT Asociación de Autores y Autoras de Teatro. . Organiza junto al Centro Dramático Nacional-INAEM el Salón Internacional del Libro Teatral, SILT, en el Valle-Inclán (Madrid). Este año tendrá lugar del 13 al 21 de noviembre. Celebra mesas redondas, un concurso de teatro exprés, lecturas, exhibición de microrrelatos infantiles y juveniles, etc.

ADE-Teatro . Revista de la Asociación de Directores de Escena de España, que también edita libros y cuenta con una serie dedicada a los Premios Lope de Vega y otra a la literatura dramática iberoamericana.

Alcalá de Henares . Ciudad que acoge Clásicos de Alcalá, el Festival Iberoamericano del Siglo de Oro en la Comunidad de Madrid (del 10 de junio al 4 de julio). Su programación trae estrenos como Fiesta de farsantes (Lope de Rueda versión de José Luis Alonso de Santos) o El médico de su honra de Calderón (reposición de Roberto Alonso Cuenca a partir de una dirección de Marsillach), y grandes éxitos de la cartelera.

Almagro . Sede del Festival de Teatro Clásico (del 1 al 25 de julio). Esta ciudad manchega, declarada conjunto histórico-artístico, propone más de un veintena de escenarios, como el Corral de Comedias («el único ejemplo de teatro del Siglo de Oro de esta tipología íntegramente conservado»), la antigua universidad renacentista o el palacio de los Oviedo.

Ángel Gutiérrez . (Pintueles/Asturias, 1931). Maestro de teatro, heredero y transmisor del método Stanislavski (teatro de la experiencia) en España y creador del Teatro de Cámara Chéjov. El documental El último maestro ruso (2017), de Anaís Berdié, recupera su extraordinario legado y cuenta el desalojo de su local de ensayo.

Atención obras . Programa cultural de RTVE, presentado por Cayetana Guillén y dirigido por Xavier Obach, con entrevistas y reportajes sobre teatro, entre otras secciones.

Calixto Bieito. (Miranda de Ebro, Burgos, 1963). Referente internacional de la renovación escénica en el teatro y la ópera. Director del Teatro Arriaga (Bilbao) y director residente del Teatro de Basilea (Suiza). Destaca por romper con la corrección escénica y por la emotividad. El programa Imprescindibles de La 2 le ha dedicado un documental.

Cama elástica . Sobre una gran lona instalada en el Teatro de la Comedia de Madrid y el Coliseum de Barcelona (montaje del argentino Víctor García), Nuria Espert protagonizó una Yerma histórica en los últimos años del franquismo. El afamado director Peter Brook ha dicho que esa lona «marcó un antes y un después en el teatro contemporáneo». Los aires de renovación llegaron con los padres de las grandes voces de hoy: Buero Vallejo, José Sanchis Sinisterra, José Luis Alonso de Santos, Ana Diosdado, Albert Boadella, Francisco Nieva, Adolfo Marsillach y Miguel Narros, entre otros.

Canarias Escribe Teatro . Proyecto para incentivar la creación teatral en las islas Canarias a través de la organización de talleres de dramaturgia, la exhibición de obras, la organización de congresos y la convocatoria de certámenes de escritores. Este año cumple doce años.

Centro Dramático Nacional (CDN) . Dentro del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM), su misión es «la promoción, revisión y difusión del teatro español contemporáneo en cualquiera de las lenguas oficiales del Estado, la divulgación del repertorio dramático universal y el impulso y desarrollo de los lenguajes escénicos». Sus dos sedes son el teatro María Guerrero y el Valle-Inclán, en Madrid. Organiza residencias dramáticas, coloquios, talleres y actividades educativas. Fue creado en 1978 por iniciativa de Adolfo Marsillach, su primer director.

Cervantes Theatre de Londres . Desde 2016 es el primer teatro en Londres que produce y exhibe obras de teatro españolas y latinoamericanas, en español y en inglés, de su propia compañía o de otras. Además de piezas del Siglo de Oro, exhibe una dramaturgia contemporánea. Lo dirige Jorge de Juan.

Claudio Tolcachir (. Buenos Aires, 1975). Actor, dramaturgo y director argentino, fundador de la compañía Timbre 4. Cuando estrena funciones en España, las entradas vuelan. La omisión de la familia Coleman, Tercer cuerpo y El viento en un violín… Y la última, La máquina de Turing (de Benoit Solès), estrenada en los Teatros del Canal.

Compañía Nacional de Teatro Clásico . Unidad de producción del INAEM, creada por Marsillach en 1986, dedicada a la recuperación y difusión del patrimonio teatral español anterior al siglo XX, «con especial atención al Siglo de Oro y a la prosodia del verso clásico».

Cristina Rota . (La Plata, 1945). Actriz, directora y profesora de arte dramático. Su prestigiosa Escuela de Interpretación (desde 1979) trabaja en colaboración con su Fundación Centro de Nuevos Creadores y La Rota Producciones. Exhiben sus montajes en la Sala Mirador de Madrid. El más reciente recupera la figura de Alfonsina Storni: Van pasando mujeres. Su famosa La katarsis del tomatazo (dirigida por María Botto) lleva dos décadas renovándose con nuevos alumnos.

CulturaSegura . Exitosa campaña del Ministerio de Cultura y Deporte iniciada en octubre de 2020, con la colaboración de numerosos profesionales, para animar al público a que acuda a las salas.

dFeria . Festival de Artes Escénicas en San Sebastián centrada en las compañías vascas, con sedes en el Teatro Principal (1850), el Victoria Eugenia (1912) y la Sala Gazteszena.

Dramedias . Programa especializado en teatro de Radio3, presentado por Paloma Cortina, que puede escucharse a través de la web, aplicación móvil y podcast.

editoriales . La literatura dramática posee un público lector fiel. Destacan Ediciones Antígona (especializada en teatro contemporáneo y crítica; apoyan dramaturgias emergentes y tienen una línea de textos didácticos para las aulas), La uÑa rota, Continta me tienes y Dos Bigotes, entre otras.

El viaje a ninguna parte . (1986) La novela y película de Fernando Fernán Gómez, uno de los grandes del teatro, retrata magistralmente la profesión de ser actor de teatro ambulante en los años cincuenta (con José Sacristán como protagonista). También ha sido llevada al teatro por el CDN en 2014.

Escena y cena . Programa de Radio Nacional de España en el que Paloma Zuriaga entrevista a actores, dramaturgos, productores, directores, iluminadores… charlando sobre su vida profesional y su trabajo actual.

Escenario 0 . Es el nombre de la apuesta de HBO por trasladar el teatro contemporáneo español a la ficción audiovisual. La primera temporada estrenó: Los mariachis (de Pablo Remón, dirigida por Lino Escalera), Hermanas (de Pascal Rambert, dirigida por Diego Postigo), Mammón (escrita y dirigida por Nao Albet y Marcel Borrás), Todo el tiempo del mundo (de Pablo Messiez, dirigida por Carlos Marques-Marcet), Venia (de Àlex Rigola, dirigida por Carla Simón) y Juicio a una zorra (de Miguel de Arco, dirigida por Clara Roquet).

Estudio Corazza . Famosa escuela de interpretación fundada por Juan Carlos Corazza en Madrid.

Fernando Arrabal . (Melilla, 1932). Uno de los fundadores del Movimiento o Grupo Pánico (terror, humor y simultaneidad), teatro de vanguardia con influencias surrealistas, en 1962. Su último estreno: DALÍ versus PICASSO, en las Naves del Español (2014), dirigida por Juan Carlos Pérez de la Fuente. Un diálogo surrealista entre los dos pintores en torno a dos de sus pinturas: Premonición de la Guerra Civil y Guernica.

Ficciones sonoras Dramawalker . Proyecto del CDN sobre la memoria urbana, en colaboración con otros teatros nacionales e internacionales. Creadas por dramaturgos y actores a partir de historias contadas por vecinos y geolocalizadas, escuchadas en el lugar de los hechos. Parte de la herencia del radio teatro y del teatro participativo.

Fundación Siglo de Oro . Medalla de oro de las Artes Escénicas 2018, posee un afamada trayectoria de quince años cumpliendo con la labor de divulgación de los textos clásicos, fundamentalmente a través de la producción teatral con la Compañía RAKATá. Cada verano organizan el Festival Corral de Cervantes en Madrid. Fueron los primeros en representar a Lope en el templo shakesperiano The Globe con El castigo sin venganza. Ahora, el director de este teatro londinense, Dominic Dromgoole, dirige El perro del hortelano en los Teatros del Canal.

Godot . Revista de teatro impresa y digital especializada en la escena teatral madrileña y otras artes escénicas.

Griselda Gambaro . (Buenos Aires, 1928). Dramaturga de renombre internacional, exiliada en España durante la dictadura militar argentina. La Sala Mirador exhibió una de sus piezas, Decir sí (en 2016). Cristina Rota dirigió esta reflexión, con humor negro, sobre la docilidad de los sometidos y la inmovilidad frente a las dictaduras.

iluminación . Dos de los grandes profesionales en el teatro actual son Juan Gómez-Cornejo (Valdepeñas, 1957. Premio Nacional de Teatro 2007) quien dio luz al Teatro de La Abadía en Madrid, el Lliure en Barcelona o el Central de Sevilla; y Miguel Ángel Camacho (Madrid, 1951. Premios Max), con diseños de iluminación para montajes de los teatros y salas más importantes de España.

Kamikaze Producciones . Empresa centrada en la producción de espectáculos para teatro, cine y televisión fundada por Miguel del Arco y Aitor Tejada en 2000. Su compañía Kamikazes está formada por más de treinta integrantes (Israel Elejalde y Carmen Machi, entre ellos) y su sala era el Teatro Pavón Kamikaze (Premio Nacional de Teatro 2017), un emblema de la escena madrileña y la dramaturgia contemporánea durante cinco temporadas, que cerró durante la pandemia. Con numerosos premios y éxitos, algunas de sus obras destacadas son Hamlet, Las Furias, Antígona, Misántropo, Juicio a una zorra, Veraneantes, El proyecto Youkali, La función por hacer, Jauría, dirigidas por Miguel del Arco; o La clausura del amor, de Pascal Rambert.

La Sala . Programa de Radio Nacional de España dedicado a las artes escénicas, dirigido y presentado por Daniel Galindo desde 2012.

La Villarroel . Sala en Barcelona fundada en 1972 con la intención de acercar el teatro y la cultura a las clase obrera. La mayoría de sus obras son en catalán y de autoría catalana.

Lazona . Productora que estrenó La golondrina en 2019, escrita por Guillem Clua, dirigida por Josep María Mestres, y con Carmen Maura en su vuelta al escenario. Otros éxitos fueron La piedra oscura de Alberto Conejero y La respiración, La ternura y La valentía, de Alfredo Sanzol. Y las más recientes, Ira de Julián Ortega, y Rita de Marta Buchaca.

Lliure . Teatro referente de las artes escénicas (fundado en 1976 por creadores de teatro independiente), con dos sedes en Barcelona: una en Montjuïc y otra en Gràcia. Su director es Juan Carlos Martel Bayod.

Mérida . Sede del Festival Internacional de Teatro Clásico en su famoso Teatro Romano (durante julio y agosto) a la que se suman más sedes: la ciudad romana de Cáparra, también en Cáceres, así como el Teatro Romano de Medellín y Casas de Reina, en Badajoz. Todo comenzó en 1933 con la Medea de Séneca (versión de Miguel de Unamuno) protagonizada por la gran Margarita Xirgu.

Microteatro por dinero . Sala situada en el centro de Madrid que este año ha celebrado su décimo aniversario como una de las pioneras de este formato en la capital. Verónica Larios es su directora.

Morboria . Compañía de teatro independiente dedicada al teatro clásico, con un extraordinario taller de máscaras, caracterización, vestuario, escenografía y atrezzo. Sus fundadores son Eva del Palacio y Fernando Aguado. Con la farsa Del teatro y otros males que acechan en los corrales (Fernando Aguado) celebraron sus 35 cumpleaños.

Noviembre . Falso documental (estrenado en 2002 y con valiosos premios) del grupo de teatro Noviembre, que ejerce un teatro de calle, independiente y sin censura, buscando que el público participe de su pasión. Es del actor y director Achero Mañas (Madrid, 1966).

Nuevo Teatro Fronterizo . Espacio de investigación, creación y formación en Madrid cuyo objetivo es «la experimentación y promoción de la dramaturgia contemporánea, así como el intercambio y encuentro entre profesionales». Su fundador es José Sanchis Sinisterra (Valencia, 1940), importante dramaturgo, director, investigador, reformador de la escena teatral desde los años setenta. Es el padre de la generación de Juan Mayorga y de Alberto Conejero, con obras como ¡Ay, Carmela!, Ñaque, El lector por horas, Las tres hermanas, etc.). Su estreno más reciente: Naufragios de Álvar Núñez, con dirección y versión de Magüi Mira, del CDN en el Teatro María Guerrero de Madrid.

Olympia . Teatro inaugurado en Barcelona en 1915, donde actuaron María Guerrero y Enrique Rambal, entre otros. Exhibe y también produce obras, como La tentación vive arriba, Inés desabrochada, Nadie es perfecto, La ratonera, La extraña pareja…

País cerrado, teatro abierto . Documental (1990) sobre el movimiento cultural Teatro Abierto (teatro ético) que nace en Argentina en 1981 como reacción a la dictadura.

plástica escénica . José Luis Raymond (Portugalete, Vizcaya, 1954) además de artista plástico es un director y escenógrafo reputado por sus múltiples trabajos para el CDN, la CNTC, Naves Matadero, Teatro Arriaga, entre muchos más. Imparte clases de Espacio Escénico en la RESAD.

Pradillo . Este teatro madrileño ubicado en el barrio de Prosperidad propone una Escuela de Artes Vivas o áreas de investigación con laboratorios de creación, talleres de experimentación de materiales y destrezas, entre más opciones.

Premio Calderón de la Barca . Para dramaturgos noveles, lo otorga el Ministerio de Cultura y Deporte. Yaiza Berrocal, Eva Mir Piqueras, Paco Gámez, Daniel Remón y Almudena Ramírez Pantalla son algunos de los galardonados en los últimos años.

Premio Lope de Vega del Ayuntamiento de Madrid . Se entrega anualmente desde 1932. El último galardonado ha sido Víctor Iriarte (Pamplona, 1965) por su obra Budapest, un silencio atronador, que narra la historia del diplomático español Ángel Sanz Briz y su labor para salvar a miles de judíos durante el holocausto nazi.

Premio Nacional de Literatura Dramática . Los últimos galardonados han sido Guillem Clua (Justicia), Alberto Conejero (La geometría del trigo), Yolanda García Serrano (¡Corre!), Alfredo Sanzol (La respiración), Lola Blasco (Siglo mío, bestia mía), Laila Ripoll y Mariano Llorente (El triángulo azul), Manuel Calzada Pérez (El diccionario), Juan Mayorga (La lengua en pedazos), Angélica Liddell (La casa de la fuerza), José Ramón Fernández (La colmena científica o el café de Negrín), Lluïsa Cunillé (Aquel aire infinito) y Paco Becerra (Dentro de la tierra).

Premio Nacional de Teatro . Entre los últimos galardonados se encuentran Sala Cuarta Pared, Andrés Lima, Julieta Serrano, Teatro Pavón Kamikaze, Concha Velasco, Lina Morgan, Pedro Moreno, Compañía Chévere, Ramón Barea, Blanca Portillo, Juan Gómez Cornejo, Compañía La Zaranda, Juan Mayorga, Compañía Animalario…

Premio Valle-Inclán . Otorgado anualmente por el suplemento El Cultural del diario El Mundo desde 2007.

Premios Max de las Artes Escénicas . Otorgados cada año por la Fundación Sociedad General de Autores de España en una gala, gozan de gran prestigio. La SGAE también convoca el Premio de Teatro Jardiel Poncela, el Premio de Teatro Infantil y el Premio Leopoldo Alas Mínguez para textos teatrales LGTBI.

Premios Ojo Crítico de RTVE . Creados por el programa de radio de RTVE para jóvenes talentos menores de 40 años de todas las artes escénicas y plásticas.

Red de Teatros Alternativos . Asociación (antes Coordinadora Estatal de Salas Alternativas) que une desde principios de los años noventa a 49 espacios de creación escénica de diferentes comunidades autónomas. Publica la revista UBÚ.

RESAD . Real Escuela de Arte Dramático donde se obtiene el título de Grado en Enseñanzas Artísticas de Arte Dramático en las especialidades de Interpretación (Teatro de texto, Teatro del gesto o Teatro musical), Escenografía y Dirección Escénica y Dramaturgia.

Sala Beckett . Espacio de creación y experimentación teatral en Barcelona centrado en la producción catalana. Tiene como Patrón de Honor a José Sanchis Sinisterra, su fundador a finales de los años ochenta y su director durante nueve años.

Tanttaka Teatroa . Compañía de teatro vasca, activa desde 1983. Todos sus espectáculos, desde la comedia musical hasta el drama naturalista, cuentan con dos versiones como mínimo: español y euskera

Teatreros (2005). Documental de Eduardo Cardoso sobre el oficio de actor y actriz, con Juan Luis Galiardo, Blanca Portillo, Isabel Ordaz, Luisa Gavasa, Juan Gea, Manuel Galiana… Se puede ver en Vimeo.

teatro universitario . Radio Nacional de España ha convocado el I Concurso de Microteatro Universitario esta primavera.

Temporada Alta . Festival de artes escénicas celebrado principalmente en Girona y Salt entre octubre y diciembre, con una edición en Iberoamérica: Buenos Aires, Montevideo y Lima.

TNT . Festival de nuevos lenguajes artísticos (Tarrasa, Barcelona). «Es provocación, incomodidad, experimentación, diversión y, también, vulnerabilidad», explican en su web. Sus sedes, el Teatro Alegría y el Principal, entre otros espacios.

Torneo de dramaturgia . Formato creado por el dramaturgo Jordi Casanovas (estrenado en el Festival Temporada Alta de Cataluña) que la productora La Zona ha llevado al madrileño Teatro Español. Son encuentros lúdicos entre compañeros de la palabra en los que se presentan textos con ciertas premisas (dos personajes, nada de utilería ni acotaciones, cuarenta minutos como máximo). Y es el público el que elige. Cada año son convocados ocho autores.

Tricicle Clic, gesto, humor, lenguaje . Exposición sobre los cuarenta años de trabajos del célebre grupo Tricicle (teatro gestual) en el Palau Robert de Barcelona (hasta principios de octubre). Joan Gracia, Carles Sans y Paco Mir comenzaron a actuar en 1979 en salas alternativas y en la calle.

Unión de actores . Sindicato mayoritario de profesionales de la interpretación. A finales de 2001 crearon la Fundación de Actores-Actrices de España, sin ánimo de lucro, como institución protectora.

Ur Teatro . Esta compañía, Premio Nacional de Teatro en 1993, fue creada en 1987 por la reconocida directora de escena Helena Pimenta (Salamanca, 1955), experta en la obra de Shakespeare, Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes 2016. Se despidió de la dirección de la CNTC recientemente con La vida es sueño.

vestuario . El nombre de Pedro Moreno (Riaza, Segovia, 1942. Premio Nacional de Teatro 2015. Medalla de Oro de las Artes Escénicas 2020) sobresale como figurinista y director artístico alabado y premiado: dos Goyas por El perro del hortelano y Goya en Burdeos. Premio Max por Pelo de tormenta, en otros muchos.

William Layton Laboratorio . Escuela de teatro ubicada en Madrid con sesenta años de experiencia, dirigida por Carmen Losa (Sevilla, 1959).

Yllana . Compañía de teatro que sitúa al teatro Alfil (Madrid) en un referente de la programación alternativa a mediados de los noventa. Desde sus inicios, con teatro gestual, ha producido treinta espectáculos teatrales (Producciones La Tapadera), con numerosos premios y representaciones en 44 países (666, Rock and Clown, ¡Splash!, PaGAGnini, Brokers, Zoo, ¡Muu!, Avenue Q, The Opera Locos, entre otros, han hecho reír a millones de espectadores).

Yorick . Librería especializada en artes escénicas que se trasladó de la calle San Francisco de Bilbao a Madrid en 2011. El bufón danés de Hamlet da nombre a uno de los espacios simbólicos del barrio de Lavapiés.

Zaranda . Palabra que da nombre a una compañía de teatro emblemática de Jerez de la Frontera, desde 1978, La Zaranda, Teatro Inestable de Ninguna Parte. Un extraordinario documental se adentra en su mundo creativo desde el local de ensayo (antiguo almacén de grano): La Zaranda, teatro inestable (2020), de Venci D. Kostov y Germán Roda.